雷佳：一首歌好不好首先应由观众评价

　　中青报·中青网：观众大多是在晚会的舞台上看到你的演出，这次为什么来参加一档音乐综艺节目？

　　雷佳：在《为歌而赞》的上一季，我看到了好朋友歌唱家廖昌永、龚琳娜等来参加。他们演唱了不同类型的作品，其中有一些是古诗词，还有一些新创作的内容。这让我觉得，这是一个全新的、可以用作品来说话的舞台，而且对作品有很多的包容性、可能性，所以就想来试一试。

　　中青报·中青网：为什么选择《清澈的爱》这首歌？

　　雷佳：我是一名军旅文艺工作者，经常有机会到海岛边防慰问演出，也有更多的机会接触到这些战士们的故事。现在很多人都知道了年仅18岁的戍边战士陈祥榕的故事，他生前在自己的头盔上写下了"清澈的爱，只为中国"。我当时和词作家陈道斌、曲作家王喆，含着眼泪、带着悲愤，更饱含着崇敬，完成了这首歌的创作，想通过这样的作品来缅怀年轻的英雄。

　　《为歌而赞》的受众主要是95后00后，我在这个舞台上演唱这首歌，希望更多的观众能感受到身边有这样的同龄人，让人民能记住这样的年轻人。

　　中青报·中青网：参加一档年轻化的综艺节目对你的挑战是什么？

　　雷佳：肯定会有一些紧张和忐忑。台下还坐了100位来自各行各业的“百赞团”，他们要对我的演唱，当场提出自己的看法。这种面对面的交流，会有一定压力。

　　我有20年的军旅生涯，想唱一首由心而发的歌，把当代军人的生活，唱给年轻人听。我相信这样的作品，只要他们有机会听到，肯定会引起共鸣。

　　中青报·中青网：一首歌好不好，你觉得应该由谁来评价？

　　雷佳：首先应该由观众来评价，好的作品经过时间的沉淀，经过人们的口碑，自然能够流传下来。同时，作为创作者和演唱者，也应该要明确自己的目标，肩负起引导市场健康发展的责任，最终是要把优质的音乐作品、优质的艺术内容传递给观众。比如，《清澈的爱》中蕴含着卫国戍边的理想，我希望把这种年轻人的精神传递给观众，这是我的责任。

　　中青报·中青网：在舞台上接受来自各行各业的评价有何感受？

　　雷佳：互联网时代的音乐，创作者和听众之间，沟通交流会更加畅通。我其实很看重节目现场评价的环节，有意见当面提出来，喜不喜欢，好在哪儿，哪些不足……只要意见诚恳，也是给音乐带来了二次创作的机会。

　　对音乐来说，现在是一个“去中心化”的时代，没有一个所有人都关注的舞台，每个人都可以各抒己见。当短视频平台兴起之后，大家接触音乐的渠道更加丰富，也为多元的音乐提供各自表达的空间。互联网推歌的模式，对我们所有做音乐的人在创作上会有更多启发，你知道的音乐要面对不同的场景、不同的人群。

　　中青报·中青网：短视频时代带来的“短平快”节奏，会对音乐创作产生影响吗？

　　雷佳：短平快的创作方式，可以带给大家非常丰富的音乐元素。音乐创作抒发个人感受是非常重要的，你只有自己感受到了，才能传递给观众。

　　但是，我也希望年轻的创作者能有更多机会去深入了解中国的传统文化，听一听我们的传统音乐，也去看一看世界上其他文明留下来的智慧结晶，听一听世界的经典音乐。这些内容能让我们进一步加深对自己的了解，提升审美品位，也会对输出自己的感受有帮助。我希望中国的年轻音乐人，能创作出更多表达我们当下生活、民族情感和精神的作品。

　　中青报·中青网：你一直以来也很关注音乐行业内人才的培养，你觉得下一代音乐人才如何才能“被看见”？

　　雷佳：选拔人才有不同的方式。比如，由我担任发起人的“中国声乐人才培养计划”，已经举办了三届，帮助行业内专业人才的成长，特别是在某些节点上，帮助他们找准自己应该走的方向。这些学员后来也在国内国际很多大赛中崭露头角。

　　音乐综艺也是一个特别好的渠道，可以让年轻人有更多曝光的机会。我参加过的“青歌赛”，其实就是音乐综艺的一种，只不过那时获奖之后才有才艺表演，我当时跳了一段新疆舞。现在的综艺，更考验综合素质。

　　一档真正扶持年轻音乐人的综艺，应该有自己比较明确的定位，比如，要挖掘哪一类的人才，是创作还是表演，偏传统音乐还是流行音乐；在给创作空间的同时，还需要专家智囊团的把关，保证专业度和质量